Петля времени, или «Родина», на которую возвращаются

В 73 -й раз примет Прага самый масштабный и самый старый в Чехии праздник классической музыки – «Пражскую весну». На престижном международном фестивале по случаю 100-летия образования независимой Чехословакии будет представлено творческое наследие, в его широком толковании, чешских и словацких композиторов. Авторов, чьи произведения нашли живой отклик у слушателей всего мира и повлияли на создание культурного образа Чехословакии, а позже и Чехии за ее пределами. Томаш Нетопил, которому предстоит дирижировать симфоническим циклом «Моя Родина», сравнивает его с петлей времени.

Čarokraj, фото: Национальный театрČarokraj, фото: Национальный театр «Весна» оправдывает ожидания самых взыскательных ценителей музыки, которые смогут аплодировать Королевскому оркестру Консертгебау из Нидерландов, Хору Монтеверди, созданному в 1964 г. при Часовне Королевского колледжа в Кембридже, прославленнoму британскому коллективу English Baroque Soloists, другим признанным ансамблям и исполнителям со всего мира.

Oт Семафора до «Сражения за замок василисков»

Марко Иванович, фото: Национальный театрМарко Иванович, фото: Национальный театр В программу фестиваля – дань 100-летнему юбилею образования независимой Чехословакии, который отмечается в 2018 г., включены сочинения Богуслава Мартину, Йозефа Сука, Клемента Савицкого, Павла Боржковца, Милослава Кабелача, как и представителей молодого поколения композиторов Михала Нейтека, Ондржея Адамека, Лукаша Соммера, знатока и популяризаторa современной музыки, а также дирижера сербско-чешского происхождения Марко Ивановича. Иванович родился в Праге, однако до 15 лет жил в Югославии, где увлекся песнями из репертуара пражского театра «Семафор», вовсе не подозревая, что именно ему предстоит совместная работа с легендарным Милошем Форманом и его сыновьями Петром и Матеем в спектакле пражского Национального театра «Хорошо оплаченная прогулка» (Dobře placená procházka). В том же театре в 2012 г. осуществилась и успешная постановка оперы Ивановича Čarokraj по мотивам фантастического романа «Говорящий сверток» («Сражение за замок василисков») Джеральда Даррелла. Оперу даже назвали «оперной семейной экспедицией» – в рамках спектакля зрители смогли исследовать подземелье Национального театра, где на время поселились мифические существа.

19 мая на фестивале состоится мировая премьера цикла М. Ивановича Five Little Words. Дирижировать Симфоническим оркестром «Чешского радио» будет сам композитор.

«Пражская весна» хранит верность Сметане

Томаш Нетопил, фото: Халил Баалбаки, ЧРоТомаш Нетопил, фото: Халил Баалбаки, ЧРо Откроет пражский международный фестиваль 12 мая в зале им.Сметаны в Муниципальном доме знаковое произведение, без звуков которого немыслима летопись музыкальной жизни Чехии. «Пражская весна» хранит верность шести симфоническим поэмам патриотического содержания под общим названием «Моя Родина». Цикл Бедржиха Сметаны исполнит Оркестр Чешской филармонии под управлением дирижера Томаша Нетопила.

«Отдельные части цикла «Моя Родина» образовали петлю времени, вокруг которой выстроилась моя творческая биография», – признался «Чешскому радио» чешский музыкант Томаш Нетопил, в 2013 г. вставший за пульт главного дирижера Филармонического оркестра и оперного театра «Аалто» в немецком Эссене. Дирижированию он обучался в Чехии и в Стокгольме у известного финского мастера Йормы Панулы. В 2002 г. стал обладателемпервой премии на Международном конкурсе дирижеров Георга Шолти во Франкфурте. В 2009-2012 гг. был музыкальным руководителем Пражского национального театра.

– То, насколько тесно переплетается с моей жизнью это произведение Бедржиха Сметаны, я осознал только теперь, когда мы выступали с Чешским филармоническим оркестром в Англии. В период с 2006-2008 гг. я часто исполнял с оркестром именно эти симфонические поэмы, и в самый первый свой приезд на гастроли в Чехию с эссенским оркестром дирижировал «Моей Родиной». Потом наступил перерыв, когда этот шедевр отсутствовал в моем репертуаре, и вот я вернулся к нему. Ни с одним другим произведением такого прекрасного повторения в моей жизни не было. Случалось, что в отдельные периоды на первое место выходили другие сочинения – например, «Глаголическая месса» Л. Яначека, к которой я питаю величайшую приверженность, нo «Моя Родина» – нечто иное, ни одно из произведений меня так не потрясло как этот цикл,

– рассказал Т. Нетопил.

«Искусственная патетизация «Родине» не к лицу»

- Существует ряд чешских трактовок этого выдающегося произведения – Талиха, Анчерла и Нойманна. Находите ли вы какую–либо из этих интерпретаций наиболее близкой вашему пониманию?

– Еще со студенческой скамьи в моей памяти засела яркая запись с дирижером Вацлавом Сметачеком, запомнилась чистая энергия созданной им музыкальной атмосферы. Этот подход мне ближе всего и, думаю, что наиболее соотносим с природой этой музыки, что позволяет в большей мере высказать то, что было в нее вложено, чем когда прибегают к искусственной патетизации «Моей Родины». Но в целом я скорее стремлюсь отстраниться от каких-либо трактовок и интерпретировать эту музыку на предстоящем концерте по-своему.

Вацлав Сметачек на протяжении тридцати лет, с 1942 по 1972 г., руководил Чешским филармоническим оркестром, и его альбомы ныне переиздаются.

Значительное место в репертуаре Т. Нетопила отведено чешской музыке. Музыкант дирижировал спектаклями в Парижской национальной опере, Немецкой опере Берлина, Баварской опере в Мюнхене, Гамбургской и Дрезденской государственных операх, Цюрихском оперном театре, Фламандской опере, на Зальцбургском фестивале, в театрах Венеции, и Неаполя, Генуи, в Венской государственной опере дебютировал с «Русалкой» Дворжака, получил приглашение в этот театр на следующий сезон.

Почитателей классики также ждут встречи с оркестром Варшавской национальной филармонии, ансамблем Klangforum Wien, российским пианистом Даниилом Трифоновым, который удостоился музыкальной премии Grammy в номинации «Лучшее классическое инструментальное сольное исполнение» за цикл Ференца Листа «Трансцендентные этюды». С середины 2000-х годов Трифонов также занимается композицией.

Ю. Рахлин будет играть на скрипке Страдивари Ex-Liebig и альте Сториони

Юлиан Рахлин, фото: Levg, CC BY-SA 3.0Юлиан Рахлин, фото: Levg, CC BY-SA 3.0 Уроженец Вильнюса, австрийский скрипач, альтист и дирижер Юлиан Рахлин, которому посчастливилось музицировать и общаться с M. Ростроповичем, даст в чешской столице четыре концерта. 14 мая этот профессор Венской консерватории – к слову, первый ученик Бориса Кушнира, исполнит сольную партию в Концерте Мендельсона. 16 мая выступит в дуэте с пианистом Итамаром Голаном, который существует с 1996 года – наряду с звучанием знаменитой многоликой скрипки Страдивари «Еx Liebig» 1704 года, публика услышит альт работы Лоренцо Сториони 1785 года.

21 мая Рахлин представит камерные сочинения, a 23 мая предстанет уже в качестве дирижера Оркестра пражской филармонии (PKF)- на концерте выступит победительница конкурса «Пражская весна 2017», скрипачка Ольга Шроубкова.

Выпускница музыкального училища в Праге продолжает свое обучение в Ганновере, в Hochschule für Musik. Лауреат ряда международных конкурсов родилась в музыкальной семье, на скрипке начала играть в четыре года. Первой ее учительницей стала мама, Римма Котмелова, выпускница Московской консерватории в классе профессора Виктора Пикайзена. Ольга Шроубкова приходится внучкой бывшей солистке чешского Национального театра Антонии Денигровой и концертмейстеру Чешской филармонии Карелу Шроубеку. Публика услышит Концерт Моцарта для скрипки с оркестром №5 ля мажор, а в нашей программе прозвучит отрывок из моцартовского концерта № 3 в исполнении талантливой скрипачки.

Помня о трагедии Варшавского гетто

В нынешнем году меломаны в течение трех недель, с 12 мая по 3 июня, смогут выбирать из примерно 50 концертов классического репертуара и опусов экспериментального характера. Симфонический оркестр Праги подготовил две исключительные композиции – кантату «Уцелевший из Варшавы» (1947) «трудного» Aрнольда Шёнберга, который, по воспоминаниям Г. Эйслера, «в Вене 1908 года – городе оперетт, классиков и напыщенного романтизма – поплыл против течения». Текст кантаты воспроизводит подлинный рассказ одного из немногих свидетелей, переживших трагедию Варшавского гетто. А также Третью симфонию «Каддиш» Леонарда Бернстайна, написанную на смерть Джона Кеннеди в 1963. В первоначальной версии в роли рассказчика выступила жена Бернстайна Фелиция Монтелегр.

Каждую неделю в программе «Радио Прага» на суд слушателей будет представлено пять песен. (Далее об этом)